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Guillaume Fiennes

Guillaume Fiennes



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William Fiennes est né en 1582. Un ami proche de George Villiers, duc de Buckingham, il a obtenu la tuile, vicomte Say et Sele.

Puritain, Fiennes a joué un rôle de premier plan dans la résistance à Charles Ier et à ses tentatives de lever de nouveaux impôts en 1624. Au cours des années suivantes, Fiennes a été actif dans la tentative de développement de colonies en Amérique.

Au début de la guerre civile, Fiennes soutint l'armée parlementaire. Son fils, Nathaniel Fiennes, s'est battu contre les forces royalistes mais a été déshonoré en 1643 lorsqu'il a cédé Bristol à Prince Rupert.

Fiennes siège à l'Assemblée de Westminster qui décide de l'avenir de l'Église. Il formule également les conditions de paix offertes à Charles Ier en 1647. Il se retire de la vie publique après l'exécution du roi.

Fiennes revient au pouvoir à la Restauration lorsqu'il est nommé Lord Privy Seal. William Fiennes, vicomte Say et Sele, mourut en 1662.


William Fiennes - Histoire

WILLIAM FIENNES, second Lord Say et Sele (1428-1471), est né en 1428 à Herstmonceaux, Sussex, Angleterre, fils de Sir James de Fiennes, Lord Say and Sele (1394-1450) et Emeline Cromer. Il fut fait chevalier du corps du roi Henri VI avant 1448 1 Le 12 avril 1449, il fut fait chevalier par Henri VI 3 et succéda à la pairie le 4 juillet 1450, lorsque son père fut exécuté par les rebelles de Jack Cade. En 1451, Fiennes est convoqué au Parlement en tant que Lord Say. 3 La même année, il vendit sa charge héréditaire de Gardien des Cinq Ports. 4 Il fut investi conseiller privé le 15 mars 1454. 5

Cependant, après le déclenchement de la guerre des roses, Lord Say prit le parti des Yorkistes et combattit lors de la bataille de Northampton (1460). 6 Après l'accession d'Edouard IV en 1461, il est nommé juge de paix du Kent. 7 Lord Say a occupé les fonctions de connétable du château de Pevensey (1461) et de connétable de Porchester de 1461 jusqu'à sa mort, 8 ainsi que la fonction de gardien et gardien de la New Forest et du parc Lyndhurst (1461-1467). 9

En 1470, Lord Say s'enfuit avec le roi Édouard IV en Flandre, retournant avec lui en 1471. 10 Il mourut à la bataille de Barnet, le 14 avril 1471. 11

William Fiennes et sa femme, Margaret Wykeham, fille de William Wykeham de Broughton, Oxford, ont eu deux fils. Le premier, Richard, est né en 1450, mais n'a pas survécu à son père. Le second, Henri, né en 1452, succéda à son père en tant que troisième baron Say et Sele, mais il ne fut jamais convoqué au parlement sous ce titre et mourut cinq ans plus tard.

1. Griffiths, R.A. Le règne du roi Henri VI. Univ of California Press, 1981. 340.
3. Cokayne, G.E. Pairage complet. Vol VII.
Londres : George Bell & Sons, 1896. 65.
3. ib.
4. ib.
5. Doyle, James E. Le baronnage officiel d'Angleterre. Vol III.
Londres : Longmans, Green, and Co., 1886. 269.
6. Low, Sidney J. et F. S. Pulling, éd. Le dictionnaire de l'histoire anglaise.
Londres : Cassell and Company, Ltd, 1896. 915.
7. Doyle.
8. ib.
9. ib.
10. Cokayne.
11. Cité dans Cokayne : « Sir John Paston dans sa lettre du 18 avril 1471, écrit que
« Ils ont été tués sur le terrain à un demi-mile de Barnet, le jour de Pâques, le comte de Warwick, le marquis Montagu, et sur le groupe du roi Edward [Humphrey (Bourchier)] le Lord Cromwell et le Lord Saye. »

Jokinen, Anniina. "William Fiennes, 2e Lord Say et Sele." Luminaire.
20 juillet 2012. [Date à laquelle vous avez accédé à cet article].

à l'Encyclopédie Luminarium

&copie du site1996-2012 Anniina Jokinen. Tous les droits sont réservés.
Cette page a été créée le 20 juillet 2012.


Se souvenir d'une maison qui est vraiment un château

BROUGHTON, Angleterre — Pour des raisons de réserve et de sensibilité de classe, William Fiennes hésitait à être interviewé dans sa maison d'enfance.

"Je suppose que j'étais un peu timide et un peu gêné d'écrire sur le fait de grandir dans une si grande maison", a-t-il expliqué. Il n'exagérait pas sur le "grand". La maison est, littéralement, un château.

M. Fiennes, 39 ans, était assis dans la cuisine du château, remaniée dans les années 1970 et en décalage de plusieurs siècles avec le reste de la maison, qui appartient à la famille depuis le XVe siècle. Le passé de M. Fiennes est ici. Il a appris à faire du vélo dans la Grande Salle, a pêché le brochet sur le terrain et a ramé autour des douves avec son frère aîné Richard, qui souffrait d'épilepsie et de lésions cérébrales et est l'inspiration de "The Music Room" (WW Norton), son deuxième livre, qui vient d'être publié aux États-Unis. "Mais ensuite j'ai pensé:" Regarde ça. Quel monde d’images.’ Comment pourrais-je être écrivain et ne pas chanter tout ça par angoisse que les gens se moquent de moi ? M. Fiennes a poursuivi en décrivant pourquoi il a écrit le livre. « Et je me suis dit : ‘Cela n’a pas d’importance. C'est ce que je suis. J'adore cet endroit et j'aime Richard. Je suis incroyablement ému et inspiré par la façon dont ma mère et mon père se sont occupés de lui, de la façon dont ils se sont toujours occupés de la maison.

"The Music Room" est au cœur des mémoires de M. Fiennes sur son frère, décédé à l'âge de 41 ans en 2001 et était une présence imposante, tour à tour charismatique et exaspérante, charmante et stupide, douce et agressive, fanfaronne et remplie de doute. Mais c'est aussi une question de responsabilité familiale - la responsabilité de s'occuper d'un enfant en difficulté et d'une maison glorieuse riche d'histoire et chargée de devoirs - et de la solitude, entrelacée de joie, de grandir avec beaucoup de temps libre. dans un lieu magique qui est le vôtre mais pas le vôtre.

"Ici était un microcosme, un endroit entouré d'un anneau d'eau, et tout ce qu'un écrivain pouvait vouloir écrire se passait ici – émerveillement et excitation et amour, mais aussi perte et difficulté et violence et peur et étrangeté", a déclaré M. dit Fiennes.

M. Fiennes est doux et enclin à la sous-estimation. À propos de la maladie de Crohn, un trouble digestif chronique qui l'a récemment conduit à l'hôpital pendant neuf jours, il a déclaré: "Avoir une maladie chronique est un peu déprimant." Il vit à Londres, où il est écrivain en résidence à l'American School et administrateur d'un programme qui envoie des écrivains dans des écoles de quartiers pauvres pour enseigner à des élèves brillants.

Ses parents vivent toujours à une extrémité de la maison, Broughton Castle, dans les quartiers familiaux. Les salles publiques, si grandioses que leurs noms sont en majuscule, sont à l'autre. Ils comprennent la Long Gallery, décorée de portraits ancestraux centenaires, la chambre de la reine Anne, où la reine Anne a en fait dormi et une pièce où ont été tournées des scènes du film "Shakespeare in Love". (Sa star Joseph Fiennes y a dormi pendant le tournage, lui et son frère Ralph Fiennes sont les cousins ​​​​au troisième degré de William.)

La salle de musique du titre se situe entre les parties privées et publiques de la maison, l'antichambre qui les relie. Pour M. Fiennes, la chambre représente le voyage du familier vers l'inconnu. Son livre contient plusieurs scènes mémorables ici, dont une où Richard chante l'hymne de Noël « Lead Me, Lord » dans son doux baryton pendant que sa famille écoute, un moment de joie transcendante.

Le premier livre de M. Fiennes, "Les oies des neiges", a suivi ces oiseaux sur leur chemin migratoire et était en partie histoire naturelle, en partie mémoire, en partie récit de voyage. Il a remporté une poignée de prix et de critiques élogieuses. Après sa publication, il a essayé d'écrire de la fiction mais a commencé et a abandonné trois romans avant de se demander ce qui l'intéressait. La réponse, dit-il, était Richard.

Onze ans plus âgé que William, Richard était l'aîné de cinq enfants et le deuxième à mourir avant l'heure. Un autre frère, Thomas, est décédé en bas âge avant la naissance de William, une tragédie en coulisses qui a eu un impact profond sur la famille.

"Je savais ce qui s'était passé, même si personne ne me l'avait dit directement", écrit William. "Je dois l'avoir reconstitué à partir de différentes sources, de conversations que j'avais entendues, ma mère ou mon père décrivant les événements à d'autres: un cheval, une route, une voiture qui passait."

Avec Richard souvent absent dans des centres de traitement et ses autres frères et sœurs beaucoup plus âgés à l'université, William a passé une grande partie de son enfance seul, laissé à ses propres pensées, rêveur et imaginatif. Quand Richard était à la maison, dit M. Fiennes, il pouvait être une merveilleuse compagnie, plein d'exubérance et d'esprit. Mais il pouvait être tout aussi exaspérant, obsessionnel, peu empathique et sujet à des accès de violence soudains qui, invariablement, le remplissaient de remords et de dégoût de soi après coup.

Dans sa voix douce et poétique, M. Fiennes entremêle des scènes d'enfance avec des sections sur l'histoire de l'étude du cerveau et de l'épilepsie. Il essaie, dit-il, de demander où réside la personnalité, de découvrir "qui était le vrai Richard".

Il répond à sa propre question : « Vous ne pouviez pas penser à un Richard idéal en bonne santé, car il n'y avait qu'un seul Richard. » Donc, le livre parle aussi d'acceptation. "Ce ne sont pas des mémoires de misère - au contraire, c'est un récit réfléchi et lyrique d'une enfance extraordinaire", a écrit John Burnside dans The Guardian. "Pourtant, en lisant" The Music Room ", on ne peut s'empêcher d'être impressionné par la profondeur et la persistance de l'amour que cette famille ressent pour leur frère et leur fils blessés, et par leur capacité à vivre si pleinement et si joyeusement avec leur fardeau. "

M. Fiennes dit qu'il n'a pas questionné le monde, pas plus que ses parents, du moins pas ouvertement. Le masque du père de M. Fiennes ne tombe qu'une seule fois dans le livre, après une scène dans laquelle Richard fait passer une barre de métal à travers deux fenêtres avec fureur. William tombe par hasard sur son père à l'extérieur, penché en avant, la tête baissée et la paume appuyée contre un contrefort. « Il a dit qu'il demandait à la maison une partie de sa force », écrit-il.

Le père de M. Fiennes, le 21e baron Saye et Sele, a maintenant 89 ans. Lui et la mère de M. Fiennes travaillent toujours à l'entretien du château de Broughton en tant que résidence et attraction touristique. Mais ils sont gardiens plutôt que propriétaires à la mort de Lord Saye et Sele, la maison passera à son fils aîné survivant, Martin, comme elle est passée de père en fils toutes ces années, un symbole durable de continuité dans un monde en mutation.

"Je sais que ce sera incroyablement différent", a déclaré M. Fiennes à propos de cette époque future. "Ce sera un peu ennuyeux pour mon frère, de me faire revenir tout le temps et de dire:" Pourquoi n'est-ce pas comme avant? ""


Ses œuvres:

  1. Un discours au Parlement (1642) par William Fiennes
  2. Un discours du très honorable Lord Vicount Say et Seale, l'un de ses Maiesties Privie Councell. Parlé au Parlement le 25. jour de février, Anno Dom. 1642 (1642) de William Fiennes
  3. Folie et folie manifestées (1659) par William Fiennes
  4. En réponse au dernier discours du seigneur archevêque de Canterburies, et concernant la liturgie de l'Église d'Angleterre (1641) par William Fiennes
  5. La conception écossaise découverte (1654) par William Fiennes
  6. Tvvo discours au Parlement du très honorable William, Lord Vicount Say et Seale (1641) par William Fiennes


Histoire

Vers 1300, Sir John de Broughton construisit son manoir dans un site abrité au confluent de trois ruisseaux et l'entoura d'un important fossé.

William de Wykeham, évêque de Winchester et chancelier d'Angleterre a acheté la maison en 1377. Il passa ensuite au petit-neveu de William Sir Thomas Wykeham et de là à la petite-fille de Sir Thomas, Margaret, qui épousa Sir William Fiennes, plus tard le 2e Lord Saye & Sele , en 1448.

Sir Thomas Wykeham a obtenu une licence pour «créneler et créneler» en 1406: il a ajouté le mur crénelé à la porte, donnant ainsi à la maison médiévale un aspect militaire - ces changements ont permis au manoir d'être appelé château.

En 1554, Richard Fiennes acheva une importante reconstruction. Il a élevé le toit pour accueillir deux étages au-dessus de la Grande Salle, construisant deux saillies d'escalier au sud et ajoutant - sur les fondations des cuisines médiévales - deux pièces qui forment l'aile ouest. Après sa mort en 1573, son fils, Richard, a continué l'embellissement de l'intérieur, en enregistrant la date de 1599 sur le plafond en plâtre du Grand Parlour.

La prochaine période de travaux de construction est survenue à la suite des dommages causés par la guerre civile. Après la bataille voisine d'Edgehill en 1642, la supériorité locale des royalistes leur a permis de mettre le siège devant le château qui a été capturé et occupé. Le besoin de réparations se reflète dans la date de 1655 sur la maison de gardien. D'autres dépendances peuvent avoir été endommagées ou détruites et le château peut être resté en mauvais état : à la fin des années 1690, Celia Fiennes décrit « la maison de mon frère Saye étant laissée à l'abandon et à la ruine ».

Le XVIIIe siècle a été par contraste sans incident, mais au XIXe siècle, William Thomas, 15e Lord Saye & Sele, s'est livré à une vie de frivolité et d'extravagance comme l'un des décors entourant le prince régent et le comte d'Orsay. La famille vivait alors dans le belvédère plus à la mode à Erith dans le Kent et leur négligence du château a fait noter en 1819 que les chambres étaient «délabrées quotidiennement à cause d'une mauvaise utilisation». En 1837, la majeure partie du contenu a été éliminée lors d'une vente de douze jours, le dernier élément étant les cygnes sur les douves.

Il est ironique que la dilapidation de la fortune familiale à l'époque de la Régence ait presque certainement sauvé Broughton des excès architecturaux de l'époque victorienne. Le successeur de William Thomas, Frederick, 16e Lord Saye & Sele, a effectué des travaux de réparation essentiels dans les années 1860 avec l'architecte George Gilbert Scott. Malheureusement, d'autres négligences ont suivi lorsque John, 17e Lord Saye & Sele a dirigé ses fonds disponibles vers les chevaux de course plutôt que vers le château. Il a loué le château en 1886 à la famille Gordon-Lennox et ils ont investi dans de nombreuses améliorations des jardins.

À l'expiration du bail du Gordon-Lennox en 1912, la famille Fiennes revint. Il restait un manque de ressources pour la réparation et l'entretien du Château, mais la seconde moitié du siècle dernier fut marquée par d'importantes restaurations. En 1956, l'aide financière reçue par l'intermédiaire du Conseil des bâtiments historiques permet de rénover la toiture en tuiles de pierre. Au cours des onze années entre 1983 et 1994, dans le cadre d'un programme dirigé par Nathaniel, 21e Lord Saye & Sele, des travaux de maçonnerie et d'autres restaurations continus ont eu lieu, auxquels English Heritage a généreusement apporté son soutien.


Les journaux du château

Le dernier livre de William Fiennes évoque son enfance pas toujours joyeuse à Broughton Castle.

Lorsque l'écrivain William Fiennes décrit son enfance, cela ressemble à un croisement ébouriffant entre les Hardy Boys et Eloise. Fiennes, 38 ans, a grandi à Broughton Castle, le ravissant manoir de l'Oxfordshire qui appartient à la famille depuis plus de 600 ans et a accueilli des invités tels que Jacques Ier et Édouard VII. Il a appris à faire du vélo dans la Grande Salle, en parcourant les tables du réfectoire pendant que sa mère, Lady Saye et Sele, huilait les armures qui y étaient exposées en permanence. Il passait ses étés à nager, ramer et pêcher la perche dans les douves du château et essayant de ne pas regarder les portraits de ses ancêtres dans la longue galerie parce qu'ils lui faisaient tellement peur.

La jeunesse de Fiennes était également inhabituelle à d'autres égards. Alors qu'il grandissait dans ce cadre de livre de contes, sa famille était aux prises avec les saccages de son frère aîné, Richard, un épileptique qui a subi des lésions cérébrales après une série de crises. Onze ans plus âgé que William, Richard était un garçon intelligent et sensible, mais ses lésions cérébrales provoquaient souvent de violentes explosions : fenêtres avec une barre de fer à une autre occasion. Au fil du temps, il est devenu plus agressif, testant constamment la famille, y compris les frères et sœurs jumeaux aînés de William, Martin et Susannah. Les souvenirs de la vie de château - et de Richard, décédé en 2001 - sont à la base de l'effort littéraire le plus récent de Fiennes, La salle de musique (Picador), qui débarque dans les librairies américaines en août.

«Nous étions essentiellement une famille ordinaire dans un endroit extraordinaire», explique Fiennes, un cousin des acteurs Ralph et Joseph Fiennes, autour d'une tasse de thé à South Kensington. L'écrivain à la voix douce, qui est arrivé aujourd'hui dans une chemise en coton bleu froissé et un jean - son casque de vélo cabossé sous le bras - attribue au château l'aide apportée à ses parents au fil des ans. "Je pense qu'ils ont toujours été renforcés en ayant quelque chose de plus grand qu'eux dans lequel s'impliquer", dit-il à propos de Lord et Lady Saye et Sele, dont le titre, une combinaison d'un nom de famille et d'une ville du Kent, date de 1447. posséder et entretenir la propriété et la louer pour des productions cinématographiques telles que Shakespeare amoureux. Dans le livre, Fiennes se souvient avoir aperçu son père après une journée particulièrement difficile, debout à côté du château, la tête baissée et la paume appuyée contre l'un des contreforts. « Il a dit qu'il demandait à la maison une partie de sa force », écrit Fiennes.

La salle de musique, dit-il, est « destiné à être une sorte de chanson ou de poème », un hommage au manoir et à Richard, son humeur calme et méditative est similaire à celle de Les oies des neiges (2002), le premier best-seller de Fiennes sur la migration des oiseaux et le concept du mal du pays. Entre la rédaction de livres acclamés par la critique, Fiennes, diplômée d'Eton et d'Oxford, est écrivain en résidence à l'American School de Londres. Il est également cofondateur de First Story, une organisation caritative qui recrute des auteurs pour donner des cours d'écriture dans plusieurs écoles publiques en Angleterre.

Fiennes, qui vit seul et est actuellement célibataire, admet qu'il est "une mauvaise combinaison de timide et de difficile". Et bien qu'il soit peut-être copain avec les cousins ​​Ralph et Joe - "Ce sont tous les deux de vrais penseurs", dit-il - Fiennes avoue qu'il ne travaille pas ses formidables relations pour prendre La salle de musique au grand écran. Mais Joe ne serait-il pas génial dans le rôle de William ? "Pouah!" dit Fiennes en roulant ses grands yeux bleu-vert. « Passez le sac de malade. C'est beaucoup trop de Fiennois.


La nature a fait la maison

Beaucoup des 17 &lsquoessays&rsquo de Barry Lopez&rsquos À propos de cette vie sont des fragments de mémoire : des instantanés de la journée d'une mère décédée d'un cancer des voyages précoces sur la route en Amérique. Le livre commence par une série de récits de voyage. Lopez plonge dans le récif de corail au large de l'île de Bonaire dans les Antilles néerlandaises, trouvant les motifs et les couleurs de la vie des récifs &lsquodidisplayed comme des tapis persans dans des teintes de glycérine&rsquo. Il décrit un voyage à travers Hokkaido, la plus septentrionale des îles japonaises, une expédition à la station McMurdo en Antarctique et un voyage à travers les îles Galapagos. Ses recherches sur les géographies humaines et physiques de ces lieux, leur flore et leur faune, les récits de leur colonisation, sont assidues. Son observation est aiguë. En inspectant les cadavres congelés des phoques de l'Antarctique, il note que "les dents de joue particulières, ornées de minuscules cuspides imbriquées, se distinguent avec audace par leur efficacité hautement évoluée mais inutile". essais.

Le livre prend son envol avec un article intitulé &lsquoFlight&rsquo. Intrigué par la vue des « cargos aériens sans fenêtre défilant lourdement sur les voies de circulation », Lopez décide de faire le tour du monde en compagnie de fret. Il lit sur l'histoire du vol. Il regarde l'assemblage d'un cargo 747. L'avion fini brille &lsquo comme un idéal. une exquise réification du désir de beauté&rsquo. Il remarque qu'il a "les flancs incurvés d'une baleine à fanons, à une échelle identique, exacte aux nageoires allongées de son stabilisateur horizontal". Il vole avec du fret d'Amsterdam au Cap, au nord jusqu'à Anchorage et à l'est sur la route de Tachkent à travers la Russie vers l'Ouzbékistan, Kaboul, Karachi, Singapour et Jakarta. Les cargos transportent les cercueils des ressortissants de retour un ensemble assorti de quatre Porsche 911 bleues une maison préfabriquée complète de style ranch californien un bowling en bois dur tropical de Bangkok. Lopez vole de Santiago au Japon avec 175 pingouins, et de Chicago au Japon avec une cargaison de chevaux pur-sang et ndash Appaloosas, quarter-horses, un étalon percheron. Les chevaux ne sont pas ferrés pour leur donner une meilleure prise sur le sol de l'écurie. L'essai fait ressortir le bizarre dans le monde moderne &ndash ses vitesses et ses distances effondrées, ses &lsquostarly différent rendus du précieux&rsquo.

Un autre essai, &lsquoEffleurage: The Stroke of Fire&rsquo, est la biographie d'un four de potier dans les Cascade Mountains de l'Oregon : un four à bois Anagama de conception coréenne et japonaise, dans lequel les cuissons peuvent durer jusqu'à un mois. La recherche de Lopez&rsquos est typiquement approfondie. Il a étudié l'histoire du four et la physique de chaque cuisson. Il a lu Jack Troy&rsquos Grès et porcelaine au feu de bois, les écrits de Gaston Bachelard sur le feu et l'œuvre de l'historien de la céramique Daniel Rhodes. Il a appris que "la plupart des argiles dérivent de la désintégration de roches granitiques et feldspathiques et sont constituées de silicates et d'oxydes d'aluminium liés à des molécules d'eau". Il sait que "la façon dont le four est chargé crée des courants de vent qui affectent la circulation de la flamme et des cendres , créant parfois de forts contre-courants qui accentueront le vitrage asymétrique typique de la poterie anagama.

Rêves arctiques, qui a été publié pour la première fois en 1986 et a remporté l'American National Book Award, a été écrit après &lsquoquatre ou cinq&rsquo années de voyage dans l'Arctique, sa cargaison d'observation et de recherche est colossale. Il décrit l'histoire de la colonisation dans l'Arctique : comment les premiers colons d'Amérique du Nord ont traversé l'Asie sur le pont terrestre de Béring il y a 25 000 ans et ont été remplacés par les premières cultures du Grand Nord &ndash la tradition de l'Arctic Small Tool, le Pré-Dorset , le Punuk, le Thulé, le Polaire, le Central et le Caribou Eskimo. Lopez raconte l'histoire de l'exploration de l'Arctique par le monde &lsquoWestern&rsquo : les voyages au VIe siècle de l'abbé irlandais Saint Brendan les dernières expéditions de Martin Frobisher, John Davis, Henry Hudson (devenu une baie), William Baffin (devenu une île) et Vitus Bering (qui est devenu un détroit). Il décrit Robert Peary revendiquant le pôle Nord pour l'Amérique et comment, pour maintenir le moral de ses hommes, Richard Collinson a érigé une table de billard sur la banquise de Cambridge Bay. La table était faite de blocs de neige, les coussins de peau de morse bourrés d'étoupe. La surface de la table était une feuille de glace d'eau douce finement rasée, les boules étaient sculptées à la main dans du lignum vitae.

Lopez s'appuie sur la botanique, la biologie de terrain, l'ethnographie, l'anthropologie, la géologie, la paléontologie et l'astronomie. Il invoque les scènes arctiques de Friedrich et Landseer, et approuve les tentatives de peintres américains comme Frederick Edwin Church et les luministes « localiser une présence spirituelle réelle dans le paysage nord-américain ». Il parle couramment la physique ainsi que l'émerveillement des astuces de la lumière arctique et des arcs solaires, des anneaux, des halos et des couronnes blanches, des aurores boréales, du mirage marin connu sous le nom de fata Morgana. Il investit la glace de caractère : îles et floes, glace de mer sous ses diverses formes (frasil, grise, graisse, première année, paléocrystique) et les merveilleuses apparitions d'icebergs, comme des "morceaux de lune tombés", vêlés des glaciers occidentaux de la calotte glaciaire du Groenland, si grandiose que les regarder depuis un navire donne à Lopez l'impression d'être debout dans un dirigeable au large de l'Annapurna et de l'Everest. Il explique que tandis que la glace de mer se déplace avec le vent, les icebergs à carène profonde se déplacent avec le courant, et peuvent donc se déplacer à travers la surface gelée. Les navires peuvent chercher le sillage d'un iceberg et profiter de ce passage en eau libre.

Une compréhension de la glace par les ours polaires a été affinée et affinée au cours de milliers d'années : "Sur une couche de glace de mer si mince qu'elle ne supporterait pas un pas humain, vous verriez des traces où un ours avait traversé avec des pas de patin comme un arpenteur d'eau, vautré presque sur sa poitrine&rsquo. Lopez décrit les araignées et les insectes gelés pour l'hiver, hibernant dans un cordon de glace comme dans de l'ambre. Il observe le caribou, le lemming, la grue du Canada et le morse &ndash les mâles adultes approchant la taille de petites voitures. Il observe les grandes marées d'oiseaux migrateurs et les troupeaux de bœufs musqués. Chaque bœuf musqué, rapporte-t-il, a une "jupe longue et brillante" de poils de garde : le mot esquimau pour bœuf musqué se traduit par "l'animal à la peau comme une barbe". Il est fasciné par les narvals, avec des défenses « lsquoivores » jaillissant de leur front, à l'image de la licorne avec laquelle l'histoire les a confondus ». Il regarde dans la bouche d'un narval, "les plis en accordéon de sa langue, l'intérieur blanc et doux éclaboussé de pourpre tyrien". Cette allusion à Carthage et à sa célèbre teinture pourpre (dérivé des bulots) est typique de la marqueterie classique qui orne son observation scientifique. Son évocation d'un narval et d'un dos lavé par la mer fait écho à Homère, un rappel des "baleines aux épaules d'lsquose" que Keats admirait tant.

Les observations de première main et les détails densément emballés fondent le projet polémique de Lopez&rsquos. Rêves arctiques est en partie une série de dépêches sur la spoliation, les conséquences de &lsquo l'arrivée soudaine d'une technologie étrangère&rsquo &ndash les mines, les plates-formes de forage et les avant-postes du développement industriel, où Lopez découvre &lsquo certaines des vies humaines les plus tristes que j'ai jamais vues&rsquo. Il décrit les débris des camps récents &ndash des munitions épuisées, des boîtes de lait évaporé et de tabac Prince Albert, des piles de torches usagées & des amas d'lsquoins comme des excréments d'animaux&rsquo. Il écrit sur "l'imposition inconsidérée de la terre et du peuple, une invasion grossière". Il évoque le spectre des éruptions de pétrole, de la pollution par les résidus miniers, de la perturbation des brise-glaces et de la glace de mer, et désigne le massacre de la flotte britannique au XIXe siècle de 38 000 baleines boréales dans la pêcherie du détroit de Davis comme un microcosme de l'avancée à grande échelle. de la culture occidentale dans l'Arctique. En 1986, la population de baleines boréales était estimée à environ deux cents.

Pour Lopez, ce n'est pas seulement l'environnement mais aussi une attitude, une manière d'être, qui est menacée. Les membres des sociétés « lsquocivilisées » ou « l’ouest » se trompent grandement, soutient-il, en négligeant la sagesse des cultures aborigène et de chasse. Nous avons tort de &lsquo confondre une vie grossière avec un esprit grossier&rsquo. Ce faisant, nous négligeons &lsquo la sagesse sans nom&rsquo, une idée de &lsquocomment vivre une vie décente, comment se comporter correctement envers les autres et envers la terre&rsquo. Dans l'introduction à À propos de cette vie, Lopez réaffirme son admiration pour les cultures de chasse qu'il a d'abord apprises au cours de ses recherches anthropologiques : &lsquoElles n'ont pas séparé l'homme et la nature. Ils reconnaissaient l'immanence du divin dans les deux.&rsquo In Rêves arctiques, il décrit la façon dont nous nous sommes &lsquoirrévocablement séparés du monde que les animaux occupent&rsquo.

Comme Emerson et Thoreau, Lopez a une doctrine, un plan, un programme d'amélioration personnelle. Les gens, écrit-il, &lsquo doivent apprendre la retenue&rsquo. Dans Rêves arctiques il se réfère à notre &lsquoobligation&rsquo envers la terre, notre devoir &lsquoto l'aborder avec un esprit qui ne calcule pas, avec une attitude de respect. Pour essayer de sentir la gamme et la variété de son expression &ndash son temps, ses couleurs et ses animaux. D'avoir l'intention dès le début de préserver une partie du mystère qui s'y trouve comme une sorte de sagesse à expérimenter, pas à remettre en question.&rsquo Ses voyages dans l'Arctique le laissent avec &lsquo une croyance simple et durable : il est possible de vivre sagement sur la terre, et bien vivre. Et en se comportant avec respect envers tout ce que la terre contient, il est possible d'imaginer une ignorance étouffante s'éloigner de nous.&rsquo Ce respect est théâtralement symbolisé au début et à la fin de Rêves arctiques, où il décrit comment, seul en marchant, il a cédé à l'envie de s'incliner devant le paysage.

Lopez a un faible pour ce genre de gestes prodigieux &ndash et pour la note vatique, la voix lourde et oraculaire. &lsquoIci, dans une plume de hibou&rsquos, se trouve la voix analphabète du cœur&rsquo,&rsquo déclare-t-il dans &lsquoA Short Passage in Northern Hokkaido&rsquo. Les détails concrets se dissolvent souvent dans de telles abstractions, comme s'il s'était soudainement rappelé sa responsabilité delphique. Dans Rêves arctiques il remarque : &lsquoin l'immobilité d'un soir d'été, le monde se débarrasse de ses catégories, de l'insistance de son avenir, et se suspend uniquement au rythme de son désir.&rsquo cadence. La voix illettrée du cœur la cadence du monde désire : c'est le registre et la rhétorique du koan bouddhique.

La ressemblance n'est peut-être pas tout à fait fortuite. Dans &lsquoEffleurage&rsquo, Lopez se réfère avec approbation à &lsquo l'esprit débutant auquel aspirent les bouddhistes. Sa vive attention suggère la &lsquomindfulness&rsquo des pratiquants zen, un lien explicite chez Peter Matthiessen&rsquos Le léopard des neiges, qui est &lsquonature writing&rsquo et amorce bouddhiste dans des proportions à peu près égales. Thoreau s'est décrit comme &lsquoone qui aimait si bien la philosophie de l'Inde&rsquo, et poivré Walden avec des citations des Vedas, du Harivansa et de la Bhagavadgita. L'inspiration du transcendantalisme de la Nouvelle-Angleterre d'Emerson et Thoreau est omniprésente. Dans &lsquoEffleurage&rsquo, Lopez décrit le potier Jack comme &lsquo protégé of Thoreau&rsquo (il devrait savoir) et &lsquo la grande dérive et pause de la vie&rsquo auxquels il se réfère sont précisément analogues à Emerson&rsquos Motion and Rest : &lsquo les premier et second secrets de la nature&rsquo.

Emerson a pris soin d'insister sur le fait que les êtres humains faisaient partie de l'histoire naturelle d'un lieu donné. &lsquo Si nous considérons combien nous sommes la nature&rsquo,&rsquo,&rsquo écrivait-il, &lsquo n'avons pas besoin d'être superstitieux à propos des villes, comme si cette force formidable ou bénéfique ne nous y trouvait pas aussi, et façonner les villes. La nature qui a fait le maçon, a fait la maison.&rsquo Ici, Lopez semble être en désaccord. Pour lui, l'humanité est distincte du monde naturel, déchu de sa grâce. Dans &lsquoSearching for Depth in Bonaire&rsquo, il réfléchit &lsquo à la vénalité ordinaire et à l'inévitable superficialité de tant de choses dans les affaires humaines &ndash la grossièreté et la cupidité de la vie, l'échec des idéaux, le flétrissement de nos aspirations&rsquo. Dans Rêves arctiques il fait allusion à "l'hurler de la vie contemporaine, à ce trouble constant". Les "régimes de lumière et de temps" inconnus de l'Arctique attirent l'attention sur "l'impétuosité étroite des horaires occidentaux". Nous sommes tombés, écrit-il, dans « une sorte de provincialisme qui vicie l'imagination, qui étouffe la capacité d'envisager ce qui est différent ».

People are confined to the periphery of his imaginative world, as if roped off from some precious site. In &lsquoFlight&rsquo he tells us that the vast Russian Antonov 124 has transported French fighter planes to Venezuela, 132 tons of stage equipment for a Michael Jackson concert, 36,000 cubic feet of cigarettes and a complete bottling plant for Pepsi-Cola. But the pilots, the handlers of the horses and penguins, the airport stevedores and the guards who watch over the depots all remain faceless, without colour, nuance, accent or caprice. We learn only that the pilots &lsquohave a remarkable ability to relax for hours in a state of alertness&rsquo. Yet these people are as much a part of the natural history of freight as the great planes. When, in &lsquoEffleurage&rsquo, Lopez describes the potter, Jack, and notes &lsquothe way his belt bypasses belt loops&rsquo, the detail is entirely unexpected: here at last is a glimpse of human idiosyncrasy, a character coming to life, the behavioural ecology of a man.

Lopez&rsquos writing is resistant to the quirkiness of people, to laughter and irreverence. The shrewd Yankee wit with which Thoreau lights up Walden &ndash imagining Atlas, bearing the firmament on his shoulders, his first impulse is to wonder if anyone&rsquos paying him for the service &ndash is nowhere evident in either Arctic Dreams ou About This Life. Lopez&rsquos sense of the seriousness of the task at hand keeps the prose furrowed and set firm. When, referring to the narwhal&rsquos tusk, he writes that &lsquoHerman Melville drolly suggested they used it as a letter-opener,&rsquo there is an audible note of disapproval in the &lsquodrolly&rsquo, as though laughter were not quite the appropriate response to such a natural miracle.

The appropriate response is awe, wonder, a sense of the sublime, what Edward Hoagland described as the mingling of &lsquorhapsody with science&rsquo characteristic of American nature writing derived from Emerson and Thoreau. Lopez&rsquos scientific research is exhaustive, but he understands the importance of being flabbergasted. In &lsquoThe American Geographies&rsquo he writes: &lsquoIf the sand and floodwater farmers of Arizona and New Mexico were to take the black loams of Louisiana in their hands they would be flabbergasted, and that is the beginning of literature.&rsquo (He puts the remark in parentheses, the brackets themselves like cupped palms around the soil.)

Arctic Dreams could be described as a sequence of eloquent flabbergastings. It celebrates the sight of &lsquoa herd of musk-oxen, pivoting together on a hilltop to make a defensive stand, their long guard hairs swirling around them like a single, huge wave of dark water&rsquo, or the appearance of an arctic fox who &lsquoruns up on slight elevations and taps the air all over with his nose&rsquo. It depicts bituminous shale fires that have burned underground for centuries, leaving the hillsides smouldering cliffs of snow tinted blood-red from pigments in the cell walls of freshwater algae a core of aquamarine ice gleaming below the surface of a tundra pond &lsquolike the constricted heart of winter&rsquo and hundreds of feathers falling to the ground from a passing flock of moulting ducks: a snowfall of duckdown.

About This Life is similarly generous with marvels. Lopez sees flamingos sleeping on the dark surface of a Galapagos lagoon &ndash &lsquoa moment of such peace, every troubled thread in a human spirit might have uncoiled and sorted itself into graceful order&rsquo. Looking down from the freight planes, he describes the distinctive glows of cities &lsquodiffused like spiral galaxies&rsquo far below the &lsquodense, blazing arch&rsquo of the Milky Way the &lsquowind-whipped pennants&rsquo of gas flares in Algeria and on the Asian steppes the &lsquogreat pompadour waves&rsquo of sunlit cumulus cloud the &lsquotangible effulgence&rsquo of sunlight at 37,000 feet: the Earth&rsquos shows. If research is the ballast of both Arctic Dreams et About This Life, wonder is the wind in their sails.

&lsquoThe Whaleboat&rsquo, one of the most affecting essays in About This Life, finds Lopez sitting in his study, reading an account of 19th-century Arctic exploration. He looks out of the window, into the trees of Oregon. The indoors opens out onto the outdoors. His gaze settles on a wood-model of a whaleboat. He thinks about Moby-Dick, about the interior world of books and the world &lsquobeyond the windows, where no event has been collapsed into syntax, where the vocabulary, it seems, is infinite&rsquo. He looks back at the model of the boat. He returns to his reading. In &lsquoA Passage of the Hands&rsquo, he undertakes the biography of his own hands: their various dexterities, their practised flair, their experience of tools and bodies, and their memories of texture &ndash &lsquothe even give of warm wax, the raised oak grain in my school-desk top, the fuzziness of dead bumblebees, the coarseness of sheaves immediate to the polished silk of unhusked corn.&rsquo The essay is an attempt to see how much of a life&rsquos story might be read in the hand&rsquos code of crease and scar.

Have the correct regard for what is near at hand, these books imply, and you will be rich beyond account. For Lopez, &lsquowealth&rsquo might mean the ivory and pearl shading in a polar bear&rsquos fur, caused by the refraction of sunlight in its guard hairs. (These hairs are hollow, &lsquowhich means that a polar bear&rsquos fur stays erect and doesn&rsquot mat when it is wet&rsquo, and they function &lsquolike light pipes&rsquo, funnelling energy from the sun to the bear&rsquos black skin.) It might mean an understanding of the casual drift of the North Magnetic Pole, which, in 1985, was 400 miles to the north and west of its 1831 position. It might mean the sight of the winter sunrises of the far north, when the sun appears on the southern horizon and then sinks at nearly the same spot, &lsquolike a whale rolling over&rsquo.


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The Fleet [ edit | modifier la source]

Winthrop Fleet Large list of names of passengers to New England 1630 on board the ships: The Ambrose The Arabella The Charles The Hopewell The Jewel The Mayflower The Success The Talbot  The Trial The Whale The William & Francis. This list is from the excellent book: _The Winthrop Fleet of 1630_: (An Account of the Vesselseake, Robert Fien English Homes from Original Authorities) by Charles Edward Banks. It is believed by Banks to be a complete list, gathered from many sources.

For the period 1620–1633 the standard reference is now Robert Charles Anderson’s The Great Migration Begins: Immigrants to New England, 1620–1633(New England Historic Genealogical Society, 1995). It should be noted that the early work of Charles Banks on the composition of the Winthrop Fleet of 1630 is now considered unreliable.

 In 1630, their population was significantly increased when the ship Marie et Jean arrived in New England carrying 140 passengers from the English West Country counties of Dorset, Somerset, Devon, and Cornwall. These included William Phelps along with Roger Ludlowe, John Mason, Rev. John Warham and John Maverick, Nicholas Upsall, Henry Wolcott and other men who would become prominent in the founding of a new nation. It was the first of eleven ships later called the Winthrop Fleet to land in Massachusetts.

The ships were the Arbella flagship with Capt Peter Milburne, the Ambrose, the Charles, the Mayflower, the Jewel, the Hopewell, The Success, the Trial, the Whale, the Talbot and the William and Francis.

Sailed April 8 1630: Ambrose, Arbella, Hopewell, Talbot,

Sailed May 1630: Charles, Jewel, Mayflower, Success, Trial, Whale, William and Francis

Winthrop wrote to his wife just before they set sail that there were seven hundred passengers. Six months after their arrival, Thomas Dudley wrote to Bridget Fiennes, Countess of Lincoln and mother of Lady Arbella and Charles Fiennes, that over two hundred passengers had died between their landing April 30 and the following December, 1630. That letter traveled via the Lyon April 1, 1631 and reached England four week later.


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